Eu escrevi um artigo para nossa edição de setembro/outubro de 2009 chamado “Donald Miller: contador de histórias”, no qual eu discorria sobre uma entrevista que fiz com Donald Miller a respeito do seu novo livro “A Millon Miles in a Thousand Years”. Ao me preparar pra essa entrevista (conduzida no final de março) eu me deparei com um discurso que Miller deu na conferencia de arte de Willow Creek cujo tema era “Criatividade e Arte, por que você é importante como artista”. Eu fiquei imediatamente intrigado pelo que Miller poderia ter a dizer sobre o assunto, então eu perguntei a ele sobre o papel dos artistas na igreja. Essa parte da nossa conversa não chegou ao artigo impresso, mas eu me senti compelido a compartilhar com vocês. Embora curta, eu espero que você ache válida e provocadora de pensamentos.

COLLIDE/SOLOMON: qual é a sua visão sobre a importância do papel do artista na igreja?

Donald Miller: É complicado. Eu acho que não estou convencido de que o evangelho possa ser alcançado através do pensamento racional. Eu não acho que muitas das coisas que possam ser alcançadas pelo pensamento racional sejam de grande imporância. E tudo na vida é performance artística. É meio que uma performance artística de Deus fazer expressões poéticas pra Ele e dizer “eu sou como luz, eu sou como amor, eu sou como ovelha para o pastor, sou como rei para o súdito”. Essas são dinâmicas criadas por Ele para nos educar a respeito de como ele é.

E então Deus usa a arte para isso, portanto eu sinto que o artista cristão, assim como o artista secular, tem essa oportunidade de apontar para verdades maiores. E o evangelho existe na dimensão da verdade maior que não podemos alcançar com uma calculadora. Faz sentido?

COLLIDE/SOLOMON: Sim, absolutamente. Você sacudiu uma nova metáfora aí – ovelha para o pastor – e me ocorre que nós reduzimos isso a ilustrações de sermão, somos como um menino inteligente na escola dominical que falou isso, e isso é metafora nos bolsos largos da igreja. Mas o artista realmente explora metáforas e narrativas muito além da palavra falada.

Miller: sim, e se você olhar nos escritos de moisés você tem narrativa, narrativa, e então ele invade o paralelismo. Ele adentra na antiga poesia hebraica. Jó é quase completamente um poema. Cântares é uma ópera fortemente influenciada por Salomão que tem interesse no Oriente. Você tem trabalho artístico através da coisa toda. Eu acho que Apocalipse é bem viajado. Eu não sei se existe alguma “lista com marcadores” na bíblia  inteira, será que existe? Talvez tenha algumas na construção do templo.

COLLIDE/SOLOMON: Talvez “seis coisas que o Senhore detesta”, algo desse tipo.

Miller: Os Dez Mandamentos.

COLLIDE: Os frutos do Espírito, talvez. São mais excessões do que norma, certamente.

Miller: Sim, exatamente, e mesmo os frutos do Espírito são uma metáfora artística.

Então é isso. Pra cavar mais profundo na idéia da metáfora na bíblia, eu acredito que Eugene Peterson tenha algo a dizer ao longo das linhas no seu livro “Eat This Book: The Art of Spiritual Reading”. Também certifique-se de conferir o livro do Miller “A Million Miles in a Thousand years”. Ele não ensina necessariamente sobre metáfora, mas o livro é um brilhante exemplo do seu uso apropriado. Finalmente, confira “Donald Miller: Contador de Histórias” na edição de setembro/outubro da COLLIDE.

Scott McClellan é o editor da COLLIDE. USAMOS COLLIDE e SOLOMON pelo fato de estar no SOLOMON.
Tradução Kleber Pessoa